Vasconcellos Corrêa Sérgio (1934)
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Composer, was born in São Paulo.
English
Sérgio de Vasconcellos-Corrêa was born in São Paulo in 1934. He was a product of Guarnieri’s school, but he did not follow his mentor’s example of writing numerous songs. A gifted pianist, he studied with Ilíria Serato and Ubelina Reggiani de Aguiar, and also studied interpretation with Magda Tagliaferro, choir directing with Martin Braunwieser, and orchestral conducting with Eleazar de Carvalho, Simon Blech, and Hans Swarowski. He was a music critic for the newspapers Folha da Tarde and O Estado de São Paulo, where he used the pseudonym José Guilherme.
In 1974, he received, for the first time, the APCA (Paulista Association of Art Critics) Award as the Best Classical Composer of the Year, a feat he has repeated on more than ten occasions. He has also been awarded the Governor of the State of São Paulo Award, and he composed the Bandeirantes Hymn, the São Paulo State hymn, with lyrics from a poem by Guilherme de Almeida.
Among his works, one must mention: the well-known Suíte Piratininga (1962) for orchestra, later transcribed for symphonic band; two Concertinos, one for trumpet and the other for piano and orchestra (1967); an important concerto for piano and orchestra (1981); an unfinished opera, Retábulo de Santa Joana Carolina; and the children’s’ opera Tibicuera, based on a book by Érico Veríssimo. Among his chamber music, of special note is his excellent Triofor violin, cello, and piano, as well as pieces for piano, songs, etc.
His 1st Symphony received the APCA award as the Best Symphonic Work of the Year in 1999. He also has composed the Concerto de Agreste, a concerto for guitar and orchestra, and Harmônica de Boca, a concerto for harmonica and orchestra. He has published three books on musical education: Planejamento em Educação Musical(Musical education planning), Introdução à Harmonia (Introduction to harmony), and O Estudo do piano, um início…sem fim (Learning to play the piano, a beginning…with no end).
He has promoted invaluable educational activities in Campinas at UNICAMP (University of Campinas) and in São Paulo, and has done active research on the indigenous music of Native Brazilians since the seventies. He has been a permanent member of the Brazilian Academy of Music since 1988. For quite a while he followed the nationalistic style, without denying himself experiments in polytonalism and atonalism. His style of composition has evolved in the direction of a greater harmonic-polyphonic simplicity. He follows the path of his intuitions, and he avoids clichés. As a conductor, he has been invited by Eleazar de Carvalho numerous times to direct the OSESP (Symphonic Orchestra of São Paulo). In 1997, he once again began to perform as a pianist, after forty years away from the stage. In 1994, he founded the Paulista Academy of Music, and was that organizations first president.
Web: http://www.abmusica.org.br/site_abm_ingles/index.html (2010)
In 1974, he received, for the first time, the APCA (Paulista Association of Art Critics) Award as the Best Classical Composer of the Year, a feat he has repeated on more than ten occasions. He has also been awarded the Governor of the State of São Paulo Award, and he composed the Bandeirantes Hymn, the São Paulo State hymn, with lyrics from a poem by Guilherme de Almeida.
Among his works, one must mention: the well-known Suíte Piratininga (1962) for orchestra, later transcribed for symphonic band; two Concertinos, one for trumpet and the other for piano and orchestra (1967); an important concerto for piano and orchestra (1981); an unfinished opera, Retábulo de Santa Joana Carolina; and the children’s’ opera Tibicuera, based on a book by Érico Veríssimo. Among his chamber music, of special note is his excellent Triofor violin, cello, and piano, as well as pieces for piano, songs, etc.
His 1st Symphony received the APCA award as the Best Symphonic Work of the Year in 1999. He also has composed the Concerto de Agreste, a concerto for guitar and orchestra, and Harmônica de Boca, a concerto for harmonica and orchestra. He has published three books on musical education: Planejamento em Educação Musical(Musical education planning), Introdução à Harmonia (Introduction to harmony), and O Estudo do piano, um início…sem fim (Learning to play the piano, a beginning…with no end).
He has promoted invaluable educational activities in Campinas at UNICAMP (University of Campinas) and in São Paulo, and has done active research on the indigenous music of Native Brazilians since the seventies. He has been a permanent member of the Brazilian Academy of Music since 1988. For quite a while he followed the nationalistic style, without denying himself experiments in polytonalism and atonalism. His style of composition has evolved in the direction of a greater harmonic-polyphonic simplicity. He follows the path of his intuitions, and he avoids clichés. As a conductor, he has been invited by Eleazar de Carvalho numerous times to direct the OSESP (Symphonic Orchestra of São Paulo). In 1997, he once again began to perform as a pianist, after forty years away from the stage. In 1994, he founded the Paulista Academy of Music, and was that organizations first president.
Web: http://www.abmusica.org.br/site_abm_ingles/index.html (2010)
Portuguese
Sergio de Vasconcellos-Corrêa, nascido em São Paulo (1934), veio da escola de Guarnieri, mas não seguiu o seu exemplo de escrever muitas canções. Bom pianista, estudou com Ilíria Serato, Ubelina Reggiani de Aguiar e interpretação com Magda Tagliaferro; regência coral com Martin Braunwieser e regência de orquestra com Eleazar de Carvalho, Simon Blech e Hans Swarowski. Foi crítico musical da Folha da Tarde e do jornal O Estado de São Paulo (com o pseudônimo de José Guilherme). Em 1974, recebeu pela primeira vez o prêmio de melhor compositor erudito do ano, outorgado pela APCA, o que se repetiu por mais uma dezena de vezes. É detentor do Prêmio Governador do Estado de São Paulo e autor do Hino dos Bandeirantes sobre texto poético de Guilherme de Almeida.
Entre suas obras ressaltamos a conhecida Suíte Piratiningana (1962) para orquestra e transcrita posteriormente para Banda Sinfônica, dois Concertinos, um para trompete e outro para piano e orquestra (1967), um importante concerto para piano e orquestra (1981), a ópera ainda inacabada Retábulo de Santa Joana Carolina ea ópera infantil Tibicuera, baseada em um livro de Érico Veríssimo. Em música de câmara, se destaca um excelente Trio para violino, violoncelo e piano, peças para piano, canções, etc. Recentemente deu a conhecer sua 1ª. Sinfonia que mereceu da APCA o “Prêmio de Melhor Obra Sinfônica do Ano”. É autor ainda de um Concerto para violão e orquestra (Concerto do Agreste) e outro para Gaita (Harmônica de Boca) e orquestra. Sua obra didática compõe-se de três livros; “Planejamento em Educação Musical”; “Introdução à Harmonia” e “O Estudo do piano, um Início . . . sem Fim”.
Realizou valiosa atividade educativa em Campinas (UNICAMP) e São Paulo e desde a década de setenta vem pesquisando a música dos indígenas brasileiros. É membro titular da Academia Brasileira de Música desde 1988. Trilhou por bastante tempo o estilo nacionalista, mas não se privou de fazer experiências no politonalismo e atonalismo. Seu estilo de composição evoluiu no sentido de uma maior simplicidade harmônico-polifônica. Caminha ao sabor da sua intuição e evita clichês. Como regente, dirigiu por diversas vezes a OSESP a convite do maestro Eleazar de Carvalho. Em 1997 retomou a carreira de pianista, depois de quarenta anos afastado dos palcos. Em 1994 fundou a Academia Paulista de Música, da qual foi o primeiro Presidente.
Web: http://www.abmusica.org.br/acad20nov.html (2008)
Entre suas obras ressaltamos a conhecida Suíte Piratiningana (1962) para orquestra e transcrita posteriormente para Banda Sinfônica, dois Concertinos, um para trompete e outro para piano e orquestra (1967), um importante concerto para piano e orquestra (1981), a ópera ainda inacabada Retábulo de Santa Joana Carolina ea ópera infantil Tibicuera, baseada em um livro de Érico Veríssimo. Em música de câmara, se destaca um excelente Trio para violino, violoncelo e piano, peças para piano, canções, etc. Recentemente deu a conhecer sua 1ª. Sinfonia que mereceu da APCA o “Prêmio de Melhor Obra Sinfônica do Ano”. É autor ainda de um Concerto para violão e orquestra (Concerto do Agreste) e outro para Gaita (Harmônica de Boca) e orquestra. Sua obra didática compõe-se de três livros; “Planejamento em Educação Musical”; “Introdução à Harmonia” e “O Estudo do piano, um Início . . . sem Fim”.
Realizou valiosa atividade educativa em Campinas (UNICAMP) e São Paulo e desde a década de setenta vem pesquisando a música dos indígenas brasileiros. É membro titular da Academia Brasileira de Música desde 1988. Trilhou por bastante tempo o estilo nacionalista, mas não se privou de fazer experiências no politonalismo e atonalismo. Seu estilo de composição evoluiu no sentido de uma maior simplicidade harmônico-polifônica. Caminha ao sabor da sua intuição e evita clichês. Como regente, dirigiu por diversas vezes a OSESP a convite do maestro Eleazar de Carvalho. Em 1997 retomou a carreira de pianista, depois de quarenta anos afastado dos palcos. Em 1994 fundou a Academia Paulista de Música, da qual foi o primeiro Presidente.
Web: http://www.abmusica.org.br/acad20nov.html (2008)